Réalisateur: Jacques-Rémy Gired

Genre: Court métrage d’animation

Format: 28 minutes

Sortie DVD: décembre 2008

Synopsis:

Après une tempête de neige, un bébé est retrouvé par un facteur au milieu de la forêt. Il tient serré dans sa main un curieux grelot… Le jeune Charlie grandit dans un orphelinat en compagnie de six autres garçons. Quelques jours avant Noël, Charlie accompagne son meilleur ami le facteur qui doit apporter les lettres que les enfants ont écrites au Père Noël…

Ce que j’en pense:

Critique qui arrive un peu tard puisque les fêtes sont passées mais nous avons vu et eu un gros coup de coeur pour l’adaptation animée de L’enfant au grelot. Très fidèle à l’album que ce soit au niveau du dessin ou de l’histoire, ce court métrage est un très beau conte de Noël où un petit garçon donne le sourire à tous ses proches par son bonté et sa gentilesse.

Charlie est un petit orphelin trouvé un pleine nuit dans une forêt, un mystérieux grelot à la main. Il vit dans un petit orphelinat avec d’autres petits garçons et fait la tournée avec son ami facteur. A l’approche de Noël, celui-ci ne peut emmener Charlie avec lui, les enfants ne peuvent pas voir le Père Noël… Un peu de mystère, un peu de magie, une animation agréable et une jolie bande, un doublage amusant, L’enfant au grelot est un pure bonheur d’animation pour petits et grands.

Ma note: 9/10

Titre vo: The Snowman

Réalisatrice: Dianne Jackson

Genre: Court métrage d’animation

Format: 28 minutes

Date de première diffusion: 1982

Synopsis:

Un peu avant Noël, James, un petit garçon, façonne un bonhomme de neige. La nuit, il se lève, descend l’escalier et sort de la maison à l’insu de ses parents. Il découvre alors que son bonhomme de neige a pris vie.

Ce que j’en pense:

Après avoir vu et adoré The Snowman and the snowdog j’ai fait une recherche pour trouver le premier court métrage, The Snowman. Et même si ce ne fut pas le même coup de coeur, j’ai beaucoup aimé.

Un petit garçon s’amuse dans la neige et construit un bonhomme de neige. Au cours de la nuit il descend en douce dans le jardin et voit son bonhomme prendre vie. Il lui fait visiter sa maison, ils s’amusent beaucoup puis vient le moment où le bonhomme de neige l’emmène voler vers le pays du père Noël où il va faire la fête et s’amuser avant de repartir avec un présent entre les mains.

On retrouve les mêmes ingrédients que dans Le bonhomme de neige et le petit chien avec l’animation 2D et les dessins crayonnés et surtout la même magie. L’histoire est plus drôle, ici il est question de jeu et d’amusement, seule la fin est très triste.

La magie et la poésie de ce court métrage ne m’a pas autant touché et je suis restée plus en retrait de l’histoire, même si ce fut un bon moment à passer avec l’une de mes filles qui a beaucoup aimé. Je recommande à ceux qui cherche un peu de magie de Noël 😉

Ma note: 8/10

Titre vo: The snowman and the snowdog

Réalisatrice: Hilary Audus

Genre: Court métrage d’animation

Format: 25 minutes

Date de 1ere diffusion: 24 décembre 2012 (channel 4)

Synopsis (allociné):

Un petit garçon est triste d’avoir perdu son chien. L’hiver venu, il décide de construire un bonhomme de neige ainsi qu’un petit chien en souvenir du sien. À la nuit tombée, les deux personnages en neige prennent vie et entraînent le petit garçon dans un merveilleux voyage au pays du père Noël.

Ce que j’en pense:

Découvert par hasard, ce court métrage d’animation 2D fait suite à l’album jeunesse de Raymond Briggs, The Snowman (qui a aussi bénéficié d’une adaptation), publié pour la première fois en 1978. C’est une histoire sans parole, tout se joue dans le visuel et la musique de fond.

Un petit garçon emménage dans une nouvelle maison avec sa maman et son vieux chien. Lorsque ce dernier meurt, le petit garçon est très triste. C’est alors qu’il découvre sous le plancher de sa chambre une boîte contenant un nécessaire pour bonhomme de neige ainsi qu’une photo d’un petit garçon aurpès d’un bonhomme de neige au visage jovial. Il profite de la neige fraichement tombée pour construire son bonhomme, semblable à celui de la photo. Et pour l’accompagner il fait un petit chien de neige, en souvenirs du sien. Quand sonne minuit, les deux personnages de neige prennent vie à la grande surprise du petit garçon à qui ils vont faire vivre un merveilleux voyage au pays du père Noël. Lorsque le soleil se lève, il est temps de dire au revoir…

Véritable coup de coeur pour ce dessin animé qui met en avant la magie de Noël autour de personnages de neige qui s’animent et donnent du bonheur à un petit garçon attristé par la perte de son ami fidèle. L’animation en 2D est sublime, les dessins apparaissent crayonnés, rendant le tout très proche d’une album. Pas besoin de mots, tout les émotions s’expriment dans les visages expressifs des personnages et leurs aventures magiques.

Loin des films d’animation actuel, ce film est emprunt d’une poésie et d’une douceur incroyable, intemporelle, qui nous a beaucoup touché, mes filles et moi. A voir et à revoir!

Ma note: 10/10

Titre vo: Dawn of the Planet of the Apes

Réalisateur: Matt Reeves

Casting: Andy Serkis, Jason Clarke, Gary Oldman, Keri Russell, Tobi Kebeell, Kodi Smit-McPhee…

Genre: Science fiction

Format: 2h11

Date de sortie cinéma: 30 juillet 2014

Synopsis (allociné):

Une nation de plus en plus nombreuse de singes évolués, dirigée par César, est menacée par un groupe d’humains qui a survécu au virus dévastateur qui s’est répandu dix ans plus tôt. Ils parviennent à une trêve fragile, mais de courte durée : les deux camps sont sur le point de se livrer une guerre qui décidera de l’espèce dominante sur Terre.

Ce que j’en pense:

Dix années se sont écoulées depuis la fin de l’histoire du premier film. César est à la tête d’une nation de singes évolués qu’il tente de protéger tout en la faisant croître. Bien que la paix règne dans leurs rangs, elle est fragilisée par des idées divergentes. Lorsque des humains, espèces en voie d’instinction, les découvrent, ils font basculer l’Histoire vers une guerre qui déterminera l’espèce dominante sur Terre.

J’avais adoré le premier volet de cette prélogie, et j’attendais la suite avec impatience. César est un grand singe à l’âme noble et généreuse. Il garde en lui les traces de son éducation humaine et fait preuve d’émotions humaines vis à vis des siens mais aussi des Hommes. Andy Serkis, est toujours aussi à l’aise avec la technique du motion capture et les effets spéciaux sont parfaitement maitrisés. Le travail des acteurs qui font les singes est justes fascinants. On ne peut qu’imaginer l’énorme travail qu’ils ont du faire en amont pour se déplacer comme leur personnage, ainsi qu’au niveau des expressions faciales et de la maîtrise du langage des signes. Les techniques informatiques apportent ce qu’il faut de réalisme et de qualité visuelle et mettent en avant leur incroyable talent.

J’ai particulièrement apprécié que les singes s’expriment entre eux par le langage des signes, comme pour rejeter ce qui les rapproche des Hommes, et qui les unis. Mais d’un côté comme de l’autre, les tensions, la colère et la haine pour l’espèce opposée sont trop importantes pour qu’une entente ne soit plus que fragile. D’un point de vue extérieur, on ne peux que noter que l’Homme a signé sa propre extinction: ses expériences sur les singes en ont fait des êtres doués de paroles et d’intelligence surdéveloppée, ils ont aussi « créé » le virus qui les dessime, et continuent de rejeter la faute sur les singes, qui plein de rancoeur, se soulèvent pour mieux les renverser.

Le film m’a beaucoup plu, l’histoire était intéressante, captivante, bien amenée. Même si on sait comment ça finira (cf trilogie des années 70), savoir comment on est arrivé à la domination des singes sur l’Homme attise ma curiosité. Vivement le troisième volet!

Ma note: 8/10

Réalisateur: Philippe de Chauveron

Acteurs: Christian Clavier, Chantal Lauby, Ary Abittan, Medi Sadoun, Frédéric Chau, Elodie Fontant…

Genre: Comédie

Format: 1h37

Date de sortie cinéma: 16 avril 2014

Synopsis (allociné):

Claude et Marie Verneuil, issus de la grande bourgeoisie catholique provinciale sont des parents plutôt « vieille France ». Mais ils se sont toujours obligés à faire preuve d’ouverture d’esprit…Les pilules furent cependant bien difficiles à avaler quand leur première fille épousa un musulman, leur seconde un juif et leur troisième un chinois.
Leurs espoirs de voir enfin l’une d’elles se marier à l’église se cristallisent donc sur la cadette, qui, alléluia, vient de rencontrer un bon catholique.

Ce que j’en pense:

Voilà une comédie française qui a fait beaucoup parler d’elle à sa sortie par son nombre d’entrées dans les salles. Bon j’avoue que si mes parents ne l’avaient pas mis chez eux je ne l’aurais sans doute pas vu mais voilà c’était l’occasion… Que dire? Il y a clairement un contexte raciste, c’est bourré de clichés et tout le monde en prend pour son grade (oui oui même le français)… Maintenant j’ai trouvé ça assez convenu et pas très réaliste. Je ne dirai pas que je n’ai pas aimé mais bon pas de quoi en faire un plat non plus. Cela reste une comédie superficielle pour se détendre et rire… Par contre je ne suis pas sûre qu’on puisse en rire n’importe où ou avec n’importe qui mais pourquoi pas! Je serai curieuse de savoir comment le film est perçu par les différentes éthnies concernées, savoir s’il fait rire tout le monde ou juste le français moyen.

Ma note: 5/10

Titre: Un été à Osage County

Réalisateur: John Wells

Acteurs: Meryl Streep, Julia Roberts, Ewan McGregor, Chris Cooper, Benedict Cumberbatch, Sam Shepard…

2h01

Sysnopsis (allociné):

En famille, on se soutient. En famille, on se déchire… Suite à la disparition de leur père, les trois filles Weston se retrouvent après plusieurs années de séparation, dans leur maison familiale. C’est là qu’elles sont à nouveau réunies avec la mère paranoïaque et lunatique qui les a élevées. A cette occasion, des secrets et des rancœurs trop longtemps gardés vont brusquement refaire surface…

Ce que j’en pense:

Dans la famille Weston, il y a le père Beverly (Sam Shepard) alcoolique et dépressif, la mère Violet(Meryl Streep)paranoïaque, qui utilise son cancer de la bouche pour dissimuler son addiction aux médicaments en tout genre, et leur trois filles.

Barbara (Julia Roberts), qui a tout quitté pour suivre son mari, avec qui ça ne fonctionne plus très bien; ils sont au bord du divorce. Elle a aussi des problèmes relationnels avec sa fille de 14 ans.

Karen (Juliette Lewis), qui cherche le bonheur dans les bras des hommes, elle parait superficielle et égoïste mais semble plutôt avoir besoin de la stabilité d’un foyer, l’amour d’un homme pour se construire et trouver un semblant de bonheur. Elle se présente avec son fiancé, homme ayant déjà connu trois mariages et qui ne serait pas contre une petite aventure avec sa future nièce.

Et Ivy, qui a tout sacrifié pour rester près de ses parents, elle s’efface complètement au profit des autres membres de sa famille qu’il s’agisse de sa santé ou de son histoire d’amour avec son cousin, Charles Junior(Benedict Cumberbatch), un peu simplet, écrasé par sa mère qui le rabaisse à tout bout de champ!

S’ajoutent donc les Aiken: le cousin et ses parents, Mattie Fae, sœur de Violet et son époux, Charles.

Tout ce petit monde se retrouve sous le toit de Violet suite à la disparition de Beverly. L’occasion de laver son linge sale et de laisser les secrets de famille sortir du placard. L’addiction de Violet la rendant complètement lunatique, méchante et aigrie, elle vide son sac, sa bouche suinte de méchanceté, poussant dans leur retranchement chacune des personnes qu’elle agresse. Le prix à payer sera lourd mais permettra à ses filles de s’envoler vers une nouvelle liberté, le chemin du bonheur peut-être. L’ambiance générale est assez sombre et lourde, impression accentuée par le poids de la chaleur estivale de l’Oklahoma!

Je dois dire que ce film n’a pas eu un effet très positif sur moi et si la performance de Meryl Streep n’avait pas été si éblouissante, je serais sûrement ressortie de la salle avec un avis plus négatif. Elle nous offre ici un de ses meilleurs rôles, elle porte le film avec un talent indéniable et prouve une fois de plus qu’elle est une très grande actrice!

Titre: Moi, moche et méchant 2

Réalisateurs: Chris Renaud, Pierre Coffin

Doubleurs: Gad Elmaleh, Audrey Lamy, Eric Cantona

Présentation:

Ayant abandonné la super-criminalité et mis de côté ses activités funestes pour se consacrer à la paternité et élever Margo, Édith et Agnès, Gru, et avec lui, le Professeur Néfario et les Minions, doivent se trouver de nouvelles occupations. Alors qu’il commence à peine à s’adapter à sa nouvelle vie tranquille de père de famille, une organisation ultrasecrète, menant une lutte acharnée contre le Mal à l’échelle planétaire, vient frapper à sa porte. Soudain, c’est à Gru, et à sa nouvelle coéquipière Lucy, que revient la responsabilité de résoudre une série de méfaits spectaculaires. Après tout, qui mieux que l’ex plus méchant méchant de tous les temps, pourrait attraper celui qui rivalise pour lui voler la place qu’il occupait encore récemment…

Ce que j’en pense:

Ce film est une blague à lui tout seul, humour simple mais efficace, gros succès auprès des petits et des grands! Rien à dire sur ce film parfait visuellement, esthétiquement, musique bien choisie, on sent la touche française dans l’humour, le doublage est très bien, je recommande!

Pour passer un bon moment de détente et de rire!

Titre: Les cinq légendes

Réalisateur: Peter Ramsey

Doubleurs français: Gaspard Ulliel, Nolwenn Leroy

Présentation:

L’aventure d’un groupe de héros, tous doués de pouvoirs extraordinaires. Emmenées par Jack Frost, un adolescent rebelle et ingénieux, ces cinq légendes vont devoir, pour la première fois, unir leurs forces pour protéger les espoirs, les rêves et l’imaginaire de tous les enfants.

Ce que j’en pense:

Que ce passerait-il si les enfants cessaient de croire au Père Noël, au lapin de Pâques ou encore à la Fée des dents?

Le Croquemitaine a décidé de devenir lui aussi une légende, il veut prendre la place du Père Noël, du Lapin de Pâques, de la Fée des Dents et du Marchand de Sable, en plongeant les enfants dans les cauchemars et la peur. Mais c’est sans compter sur Jack Frost qui fera tout pour sauver ses nouveaux amis et tenter de gagner sa place en tout que cinquième gardien!

Un des meilleurs films d’animation qu’il m’aie été donné de voir ces dernières semaines! L’histoire est originale et bien ficelée, l’animation de qualité, on sent que la 3D (animation faite sur ordinateur) est désormais maîtrisée par bon nombre de studios. Je me suis sentie replongée en enfance, j’ai été émue, j’ai ri… Le Croquemitaine est effrayant à souhait façon Voldemort monté sur un Sombral, le lapin de Pâques surprenant, le Marchand de Sable attendrissant, Jack Frost charmant!

Un très bon film à voir en famille.

Titre: L’âge de glace 4: La dérive des continents

Réalisateurs: Steve Martino, Mike Thurmeier

Doubleurs français: Gérard Lanvin, Vincent Cassel, Elie Semoun

Présentation: